\u00abLas im\u00e1genes creadas son f\u00edsicamente extraordinarias y cargadas de imaginaci\u00f3n, abarcando una mirada global del mundo y de nuestro lugar en \u00e9l\u00bb The Guardian.<\/p>\nRESE\u00d1A<\/span>

La llegada del artista de teatro Lemi Ponifasio por primera vez a Chile, junto a su compa\u00f1\u00eda neozelandesa MAU, con su imponente espect\u00e1culo Birds with skymirrors al Teatro Municipal de Santiago, es uno de los hitos m\u00e1s remarcables de esta versi\u00f3n de Santiago a Mil. Lemi Ponifasio, oriundo de Samoa, donde ostenta el t\u00edtulo de gran jefe y pertenece al grupo de personalidades l\u00edderes en lo intelectual y espiritual, fund\u00f3 la compa\u00f1\u00eda MAU en Auckland en 1995. MAU no es solo una compa\u00f1\u00eda con extraordinarios j\u00f3venes bailarines y artistas provenientes de islas del Pac\u00edfico como Samoa y Kiribati, sino tambi\u00e9n una plataforma de intelectuales, artistas y l\u00edderes comunitarios que generan reflexiones cr\u00edticas. Con trabajos como Requiem<\/em>, Tempest: without a body<\/em>, Birds with skymirrors<\/em> y Le Savali: Berlin<\/em>, Lemi Ponifasio y MAU se han ganado la atenci\u00f3n internacional y han realizado largas giras por el mundo, pasando por los m\u00e1s grandes festivales del mundo. Recientemente, Ponifasio tuvo un aclamado debut como director de \u00f3pera en la RUHRtriennale 2012 (Alemania) con Prometheus<\/em>, de Carl Orff.<\/p>\n

Birds with symirrors<\/em> es una composici\u00f3n radical de danza, canto, ceremonia y oratoria. Una propuesta teatral \u00fanica y un mensaje urgente a la relaci\u00f3n de los humanos con la Tierra y la naturaleza en tiempos de cambio clim\u00e1tico. El t\u00edtulo se inspira en lo que Lemi Ponifasio encontr\u00f3 en la isla Tarawa, donde vio aves fragatas llevando en sus picos lo que parec\u00edan ser espejos l\u00edquidos. Estos \u201cskymirrors\u201d (\u201ccieloespejos\u201d) eran pedazos de cinta magn\u00e9tica provenientes de un gran basural del Pac\u00edfico. La espantosa poes\u00eda de esta visi\u00f3n apocal\u00edptica se transform\u00f3 en el punto de partida de este trabajo que se estren\u00f3 mundialmente en 2010. Birds with skymirrors<\/em>, bella y ceremonial reflexi\u00f3n sobre nuestra relaci\u00f3n con el planeta Tierra, ha fascinado y encantado a audiencias de todo el mundo y no se la deber\u00eda perder ning\u00fan aficionado a la danza ni nadie que sea amante de las artes visuales.<\/p>\n

\u00abLa mayor\u00eda de los integrantes de MAU y en particular los de esta pieza, provienen de atolones de poca altura de Moana, los cuales ya est\u00e1n sufriendo las desastrosas consecuencias del cambio clim\u00e1tico. Muchos a\u00f1os atr\u00e1s decid\u00ed crear una respuesta a eso. Ha habido muchos argumentos cient\u00edficos, cumbres y predicciones. El radical cambio clim\u00e1tico no es un apocalipsis a punto de acontecer. Ya sucedi\u00f3.<\/p>\n

Mientras trabajaba en la isla de Tarawa, encontr\u00e9 p\u00e1jaros cargando en sus picos pedazos de cinta magn\u00e9tica de video, colgando como espejos l\u00edquidos en el cielo. Fue, al mismo tiempo, una visi\u00f3n de belleza y un esp\u00edritu de muerte. \u00bfSer\u00e1n las almas de nuestros ancestros en su migraci\u00f3n final? Pens\u00e9 en el fin de los tiempos. Pens\u00e9 en el Libro de las Revelaciones. Pens\u00e9 en el Kumulipo. Empec\u00e9 a dedicarme c\u00e1nticos, como las viejas madres del pueblo. Pens\u00e9 en La Conferencia de los P\u00e1jaros y en el Nacimiento de Venus. Pens\u00e9 en el oc\u00e9ano contaminado y en el r\u00edo envenenado que les estamos dejando a nuestros hijos. R\u00edos muriendo y especies muriendo es nuestra humanidad muriendo. Es nuestra conexi\u00f3n pudri\u00e9ndose. La humanidad se trata de humanos preocup\u00e1ndose.<\/p>\n

Pens\u00e9, \u00bfcu\u00e1l podr\u00eda ser nuestro \u00faltimo baile en la Tierra? Puedo escuchar al llamado tejiendo nuestra genealog\u00eda con piedras, cielo, \u00e1rboles y mar. Puedo sentir el pulso del orador rog\u00e1ndonos hasta el eterno presente.<\/p>\n

He preparado Birds with skymirrors<\/em> no con una lectura medioambiental, sino como una karanga<\/em>, una oraci\u00f3n geneal\u00f3gica, una ceremonia, un espacio po\u00e9tico; una reflexi\u00f3n vital como miembro de la especie humana, compartiendo el proceso de la Tierra con todos los seres sensibles\u00bb.\u00a0<\/strong><\/p>\n

Lemi Ponifasio<\/strong><\/p>\n

Birds with skymirrors<\/em> se ha presentado en:<\/p>\n

Estreno mundial: 8 de julio de 2010, Theater der Welt 2010 RUHR, Alemania
\nTheatre de la Ville, Par\u00eds, Francia | Berliner Festspiele, Berl\u00edn, Alemania | Mercat de les Flors, Barcelona, Espa\u00f1a | Le Maillon, Estrasburgo, Francia | DeSingel, Amberes, B\u00e9lgica | Royal Flemish Theatre KVS, Bruselas, B\u00e9lgica | Helsinki Festival, Finlandia | Dansens Hus, Estocolmo, Suecia | Festival Cervantino, Guanajuato, M\u00e9xico | NZ International Arts Festival, Nueva Zelanda | Holland Festival, Hollanda | Edinburgh International Festival, Reino Unido | Novel Hall for Performing Arts, Taip\u00e9i, Taiw\u00e1n | Onassis Cultural Centre, Atenas, Grecia | Romaeuropa Festival, Roma, Italia<\/p>\n<\/div>\nCREADOR<\/span>

\n
Lemi Ponifasio estableci\u00f3 MAU en 1995 como un nombre de referencia para su trabajo y como una plataforma de reflexi\u00f3n cr\u00edtica y de creatividad con artistas, estudiosos, activistas, intelectuales y l\u00edderes comunitarios. MAU significa una declaraci\u00f3n a la verdad de las cosas, o revoluci\u00f3n, como un esfuerzo por la transformaci\u00f3n.<\/p>\n
Prefiriendo trabajar en contextos comunitarios, Ponifasio crea puestas en escena visuales, radicales y ceremoniales, las cuales intersecan y trascienden las formas del teatro y la danza convencionales y del activismo c\u00edvico. Sin congraciarse con las est\u00e9ticas occidentales ni con los clich\u00e9s del Pac\u00edfico Sur, sus trabajos se apropian de estados de conciencia; inquietantemente bellas e implacablemente perturbadoras, sus piezas se refieren a nuestro pasado, presente y futuro.<\/p>\n
Las producciones \u00e9picas de Lemi Ponifasio incluyen Tempest<\/em>, serie de trabajos que responde a la escalada de poder y detenciones arbitrarias en un mundo post 9\/11, con el activista maor\u00ed Tame Iti; Birds with skymirrors<\/em>, meditaci\u00f3n sobre nuestra relaci\u00f3n como humanos con la Tierra en tiempos de cambio clim\u00e1tico; Le savali<\/em>, sobre el poder y la vida en las ciudades de un imperio; Requiem<\/em>, comisionada para el Aniversario de Mozart de Viena, es una ceremonia sobre la esperanza y la transformaci\u00f3n; y Paradise<\/em>. Todas ellas han provocado controversia y llamado la atenci\u00f3n alrededor del mundo.<\/p>\n
Ponifasio presenta su trabajo en los m\u00e1s grandes festivales y teatros del mundo, incluyendo el Theatre de la Ville de Par\u00eds, el Holland Festival, Southbank Centre London, Festival de Viena, el Lincoln Center de Nueva York, el Edinburgh International Festival and las islas del Pac\u00edfico.<\/p>\n
Lemi Ponifasio \/ MAU est\u00e1n instalados en Auckland, Nueva Zelanda.<\/p>\n<\/div>\nPRENSA<\/span>
\n
\u00abPresentando su segundo espect\u00e1culo de la semana en el Festival Internacional (de Edimburgo), la compa\u00f1\u00eda neozelandesa MAU nuevamente se encontr\u00f3 con una audiencia de la mitad del tama\u00f1o que deber\u00eda haber sido. Como el anterior trabajo del grupo, Tempest<\/em>, Birds with skymirrors<\/em> tiene una poderosa teatralidad que te enfrenta de una manera completamente diferente a lo que sucede con los espect\u00e1culos creados en Occidente.<\/p>\n
Ya sea el ritmo m\u00e1s lento, las arrebatadoras im\u00e1genes, su acercamiento a lo que la \u201cdanza\u201d verdaderamente es \u2013o una combinaci\u00f3n de las tres- es dif\u00edcil descifrarlo. Pero cuando sales del teatro despu\u00e9s de haber visto el trabajo de Lemi Ponifasio, de alguna manera, has cambiado.<\/p>\n
Inspirado por una preocupante escena que Ponifasio observ\u00f3 en la isla Tarawa del Oc\u00e9ano Pac\u00edfico, donde los p\u00e1jaros hab\u00edan recolectado cintas magn\u00e9ticas de VHS para armar sus nidos, el espect\u00e1culo es intercaladamente literal y metaf\u00f3rico. Una perturbadora pieza de filmaci\u00f3n donde un ave cubierto de petr\u00f3leo lucha por volar no podr\u00eda ser m\u00e1s evidente, pero en todo lo dem\u00e1s la pieza est\u00e1 abierta a la interpretaci\u00f3n.<\/p>\n
Sin importar qu\u00e9 significado le des, el movimiento te cautiva como un espect\u00e1culo puro. Ocho hombres se encorvan, dejando solamente sus onduladas espaldas a la vista en una atmosf\u00e9rica luz a medias; int\u00e9rpretes con sus cabezas rapadas y largas faldas se deslizan por el suelo como si llevaran rueditas, mientras se dan palmadas en las piernas al un\u00edsono; tres mujeres giran por los aires unas peque\u00f1as e iluminadas pelotas\u2026 La lista de momentos memorables no termina\u00bb. Kelly Apter. The Scotsman. 18 de agosto de 2010.<\/p>\n
\u00abEl core\u00f3grafo Lemi Ponifasio estaba en una remota isla del Pac\u00edfico llamada Tarawa cuando vio a siete p\u00e1jaros fragata transportando en sus picos cintas magn\u00e9ticas que brillaban como espejos. Esa fue la inspiraci\u00f3n para Birds with skymirrors<\/em>, un trabajo de muchas capas que se centra en el tema de la contaminaci\u00f3n oce\u00e1nica y en el cambio clim\u00e1tico. Tiene filmaciones (un pel\u00edcano que sufre), sonidos (mezclas de goteos, c\u00e1nticos, gritos, grabaciones del alunizaje, exhalaciones) y un dise\u00f1o de iluminaci\u00f3n ingenioso y centelleante. Todo converge para crear un apasionado grito por \u2013y desde\u2013 la bella naturaleza salvaje.<\/p>\n
Como alto jefe en Samoa, Ponifasio es claramente un core\u00f3grafo con preocupaciones pol\u00edticas. Tempest<\/em> (uno de sus primeros trabajos y parte fuerte del programa del festival de danza de este a\u00f1o) hace referencias al 9\/11, Estados Unidos e Iraq. Con Skymirrors<\/em>, llena (sin intervalos) una hora y media de torsos ondulantes, manos que se sacuden como alas y pies que de alguna manera deslizan a los cuerpos por el escenario. Puede ser lento, pero luego un chillido te sacude mientras un grupo de hombres, con sus cabezas retorci\u00e9ndose como pichones, cambian el ritmo de adormecimiento a frenes\u00ed. Cuando los bailarines se ponen en fila, se doblan y retuercen sus espaldas, es como si se hubieran transformado en criaturas tr\u00e1gicamente cubiertas de petr\u00f3leo.<\/p>\n
Las im\u00e1genes para este trabajo creado en 2009 por MAU, la compa\u00f1\u00eda de Ponifasio con sede en Nueva Zelanda, son f\u00edsicamente extraordinarias y cargadas de imaginaci\u00f3n, acogiendo una mirada global sobre el mundo y nuestro lugar en \u00e9l. Sin ser estrictamente danza ni teatro, estas constelaciones de acciones estilizadas poseen una tensa concentraci\u00f3n y son ejecutadas con una precisi\u00f3n asombrosa por los int\u00e9rpretes, que en su mayor\u00eda no provienen del mundo de la danza ni el teatro. Ver estas mini-narrativas desplegarse es como pillar a un campo de girasoles en el preciso instante en que est\u00e1n girando hacia el sol\u00bb. Alice Bain. The Guardian. 19 de agosto de 2010.<\/p>\n
\u00abComprend\u00ed que hab\u00eda accedido a lo que es importante en la vida\u00bb. The Skinny Scotland. 23 de agosto de 2010.<\/p>\n
\u00abLa imaginer\u00eda de Ponifasio es de una belleza incomparable: austera, estilizada, precisa, silenciosa, expansiva, ritual. Te atraviesa emocionalmente hasta la m\u00e9dula\u00bb. De Volkskrant (Holanda). 6 de junio de 2011.<\/p>\n
\u00abSus creaciones son \u00fanicas, combinando una formalidad bella, casi hipn\u00f3tica, para reflexionar sobre los desaf\u00edos del mundo. Descubrimos sus fascinantes ceremonias, aqu\u00ed hace dos a\u00f1os, con Tempest, una manifestaci\u00f3n sobre el fin del mundo\u00bb. LaLibre (B\u00e9lgica). 30 de noviembre de 2011.<\/p>\n
\u00abNo son personas sobre el escenario, sino una fuerza c\u00f3smica superior\u00bb. De Standaard (B\u00e9lgica). 7 de diciembre de 2011.<\/p>\n<\/div>\nFICHA ART\u00cdSTICA<\/span>
\n
Concepto, dise\u00f1o, coreograf\u00eda y direcci\u00f3n Lemi Ponifasio
\n<\/strong>Iluminaci\u00f3n Helen Todd
\n<\/strong>Compa\u00f1\u00eda MAU Ioane Papalii, Teataki Tamango, Kelemete Fu\u2019a, Arikitau Tentau, Tebau Utiata, Maereke Teteka, Kasina Campbell, Rosie TeRauawhea Belvie, Mihiriweti Raxina, Ofati Tangaroa, Bainrebu Tonganibeia y Manuao Ross
\n<\/strong>Composiciones de Russel Walder, Richard Nunns, Justin Redding, Marc Chesterman y Sam Hamilton
\n<\/strong>Paisaje sonoro con lago y r\u00edo Douglas Lilburn
\n<\/strong>Grabaci\u00f3n en vivo de extracto del Requiem<\/em> de Lemi Ponifasio (Lincoln Centre 2008) gracias a Mere Boynton, Richard Nunns y Marc Chesterman
\n<\/strong>Operador de sonido Sam Hamilton
\n<\/strong>Mec\u00e1nico de escena Gerhard Pichler
\n<\/strong>Director de producci\u00f3n t\u00e9cnica Kristof Stevens
\n<\/strong>Director t\u00e9cnico Helen Todd
\n<\/strong>Administrador internacional Maryam Karroubi
\n<\/strong>Producci\u00f3n MAU
\n<\/strong>Coproducci\u00f3n <\/strong>Th\u00e9\u00e2tre de la Ville (Par\u00eds) \/ Theater der Welt 2010 RUHR \/ spielzeit\u2019europa Berliner Festspiele \/ Wiener Festwochen \/ KVS Brussels \/ Holland Festival \/ Mercat de les Flors Barcelona \/ DeSingel Antwerp \/ New Zealand International Arts Festival<\/strong><\/p>\n<\/div>\nPRECIOS<\/span>
\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n
Teatro Municipal de Santiago<\/th>\n General<\/th>\n Estudiantes y Ni\u00f1os<\/th>\n La Tercera<\/th>\n Preventa I<\/th>\n<\/tr>\n
Platea y palco frontal<\/td>\n $50.000<\/td>\n $37.500<\/td>\n $40.000<\/td>\n $25.000<\/td>\n<\/tr>\n
Balc\u00f3n<\/td>\n $40.000<\/td>\n $30.000<\/td>\n $32.000<\/td>\n $20.000<\/td>\n<\/tr>\n
Anfiteatro preferencial<\/td>\n $30.000<\/td>\n $22.500<\/td>\n $24.000<\/td>\n $15.000<\/td>\n<\/tr>\n
Anfiteatro general<\/td>\n $20.000<\/td>\n $15.000<\/td>\n $16.000<\/td>\n -.<\/td>\n<\/tr>\n
Anfiteatro general arco<\/td>\n $10.000<\/td>\n $7.500<\/td>\n $8.000<\/td>\n -.<\/td>\n<\/tr>\n
Balc\u00f3n lateral<\/td>\n $8.000<\/td>\n $6.000<\/td>\n $6.400<\/td>\n -.<\/td>\n<\/tr>\n
Galer\u00eda<\/td>\n $4.000<\/td>\n $3.000<\/td>\n $3.200<\/td>\n -.<\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table>\n<\/div>\n
Estreno <\/strong>8 de julio de 2010, Theater der Welt 2010 RUHR, Alemania
\n<\/strong>Duraci\u00f3n 1 hora 30 minutos<\/strong><\/p>\n
$\"\"$ <\/a><\/p>\n
Photo: Sebasti\u00e1n Bolesch<\/p>\n
NEW ZEALAND<\/p>\n
Conceived by Lemi Ponifasio<\/strong><\/p>\n
Company\u00a0MAU<\/strong><\/p>\n
A must-see refection on nature and the destructive power of humans. The choreographic language of Samoan Lemi Ponifasio, considered by critics to be on a par with such legendary figures as Pina Bausch and Merce Cunningham, is poetic, concise, hypnotic and nervy.<\/strong><\/p>\n
\u00abThe images created in this 2009 work by MAU, Ponifasio’s New Zealand-based company, are physically extraordinary and imaginatively charged, embracing a global view of the world and our place in it\u00bb The Guardian.<\/p>\n[\/expand]\nSYNOPSIS<\/span>
\n
Theater artist Lemi Ponifasio and his New Zealand based Company MAU arriving for the first time in Chile with their stunning performance Birds With Skymirrors<\/em> at Teatro Municipal de Santiago is one of the international highlights of this years\u2019s festival\u00a0 Santiago a Mil.<\/p>\n
Lemi Ponifasio, originally coming from Samoa where he holds the title of a high chief and belongs to the intellectual and spiritual leading personalities, has founded company MAU in Auckland in 1995. MAU is a samoan word\u00a0 that means also declaration to the\u00a0 truth\u00a0 of a matter of revolution, the effort of transformation.\u00a0 But MAU are not only a Company of extraordinary young dancers and artists\u00a0 from New Zealand and Pacific Islands as Samoa and Kiribath, but also a platform of intellectuals, artists and community leaders for critical reflections.\u00a0 With works like Requiem<\/em>, Tempest: Without A Body<\/em>, Birds With Skymirrors<\/em> and Le Savali: Berlin<\/em> Lemi Ponifasio and MAU Company had gained\u00a0 international attention and toured extensively worldwide at the major festivals like Edinburgh Festival, Vienna Festival, Holland Festival, Th\u00e9\u00e2tre de la Ville, Paris, Berliner Festspiele, Lincoln Center, New York\u00a0 among many others\u00a0 and recently Lemi\u00a0 Ponifasio made his highly acclaimed debut as an opera director at RUHRtriennale 2012 with Carl Orff\u2019S Prometheus<\/em>.<\/p>\n
Lemi Ponifasio\u2019s radical and ceremonial\u00a0 visual stagings intersect and transcend conventional\u00a0 ideas of theatre, dance and civic activism. Without ingratiating to Western aesthetics or South Pacific Clich\u00e9s his creations appropriate audiences with a state of awareness, hauntingly beautiful they present our past, present and future provoking attention and consciousness.<\/p>\n
Birds With Symirrors<\/em> is a radical composition in dance, chant, ceremony and oratory; a unique theatre proposition as an urgent address to human relation with earth and nature in times of clima change. The title is inspired by what Lemi Ponifasio encountered on the Pacific Island of Tarawa where he witnessed frigate birds carrying what appeared to be liquid mirrors in their mouth. These \u2018skymirrors\u2019 were stripes of magnetic tape from the Pacific Garbage Highway. The awful poetry of this apocalyptic vision became the starting point for this work that was world premiered in 2010. Birds Withs Skymirrors<\/em>, \u00a0a dance reflection through beauty and ceremony on our relation with planet earth, has fascinated and enchanted audiences worldwide and should not to be missed by dance tifosos as well as those who love the visual arts.<\/p>\n
Most of the performers of MAU and in particular in this work are from low lying atolls of the\u00a0Moana that are already experiencing disastrous consequences of climate change.\u00a0Many years\u00a0ago I decided to create a response to this. There have been many scientific arguments,\u00a0summits and predictions. Radical climate change is not an apocalypse about to happen. It is\u00a0already here.\u00a0While working on the island of Tarawa, I encountered birds carrying strips of video tapes in\u00a0their mouths, dangling like liquid mirrors in the sky. It was both a vision of beauty and the spirit\u00a0of death. Are they the souls of ancestors in final migration? I thought about the end of time. I\u00a0thought about the Book of Revelations. I thought about the kumulipo. I began to chant to\u00a0myself like the old mothers of the village. I thought about the Conference of the Birds and the\u00a0Birth of Venus. I thought about the polluted ocean and poison river that we leave for our\u00a0children. Dying rivers and dying species is our dying humanity. It is our connectedness rotting\u00a0away. Humanity is human caring.\u00a0I thought about what could be the last dance on Earth? I can hear the call weaving our\u00a0genealogy with stone, sky, tree and sea. I can feel the pulse of the orator begging us to the\u00a0eternal present.\u00a0I have prepared Birds With Skymirrors<\/em> not as an environmental lecture but as a karanga, a\u00a0genealogical prayer, a ceremony, a poetic space; a life reflection as a member of the human\u00a0species sharing Earth’s process with all sentient beings.<\/p>\n
Lemi Ponifasio<\/p>\n<\/div>\nCREATOR<\/span>
\n
Lemi Ponifasio established the MAU in 1995 as the name for his work and platform for critical reflection\u00a0and creativity with artists, scholars, activists, intellectuals and community leaders. MAU meaning a\u00a0declaration to the truth of a matter, or revolution, as an effort to transform.<\/p>\n
Preferring to work in a community context Ponifasio creates radical and ceremonial visual stagings, which\u00a0intersect and transcend conventional ideas of theatre and dance and civic activism. Without ingratiating to\u00a0Western aesthetics or South Pacific clich\u00e9s, his works appropriate states of awareness; hauntingly beautiful\u00a0and unrelentingly disturbing, they address our past, present and future.<\/p>\n
Globally, Lemi Ponifasio\u2019s epic productions including \u201cTempest\u201d, \u201cBirds With Skymirrors\u201d, \u201cLe Savali\u201c,\u00a0\u201cRequiem\u201d and \u201cParadise\u201d have provoked controversy and attention. \u00abRequiem\u00bb commissioned for the\u00a0Mozart Anniversary in Vienna is a ceremony concerning themes of hope and transformation, \u201cTempest\u201d,\u00a0which features the Maori activist Tame Iti, is a series of works responding to the escalation of state powers\u00a0and unlawful detention in the post 9\/11 world. \u201cLe Savali\u201d reflects on power and life in cities of empire,\u00a0and \u201cBirds With Skymirrors\u201d is a meditation on our Human relation with Earth in time of climate change.<\/p>\n
Ponifasio presents his work in major international festivals and theatres throughout the world including\u00a0Theatre de la Ville Paris, Holland Festival, Southbank Centre London, Vienna Festival, the Lincoln Center\u00a0New York, Edinburgh International Festival and the Pacific Islands.<\/p>\n
Lemi Ponifasio \/ MAU is based in Auckland, New Zealand.<\/p>\n<\/div>\nPRESS<\/span>
\nPRICES<\/span>\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n
Teatro Municipal de Santiago<\/th>\n General<\/th>\n Estudiantes y Ni\u00f1os<\/th>\n La Tercera<\/th>\n Preventa I<\/th>\n<\/tr>\n
Platea y palco frontal<\/td>\n $50.000<\/td>\n $37.500<\/td>\n $40.000<\/td>\n $25.000<\/td>\n<\/tr>\n
Balc\u00f3n<\/td>\n $40.000<\/td>\n $30.000<\/td>\n $32.000<\/td>\n $20.000<\/td>\n<\/tr>\n
Anfiteatro preferencial<\/td>\n $30.000<\/td>\n $22.500<\/td>\n $24.000<\/td>\n $15.000<\/td>\n<\/tr>\n
Anfiteatro general<\/td>\n $20.000<\/td>\n $15.000<\/td>\n $16.000<\/td>\n -.<\/td>\n<\/tr>\n
Anfiteatro general arco<\/td>\n $10.000<\/td>\n $7.500<\/td>\n $8.000<\/td>\n -.<\/td>\n<\/tr>\n
Balc\u00f3n lateral<\/td>\n $8.000<\/td>\n $6.000<\/td>\n $6.400<\/td>\n -.<\/td>\n<\/tr>\n
Galer\u00eda<\/td>\n $4.000<\/td>\n $3.000<\/td>\n $3.200<\/td>\n -.<\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table>\n<\/div>\n
Premiere\u00a0<\/strong>July 8th, 2010, Theater der Welt 2010 RUHR, Germany<\/strong><\/p>\n
Length\u00a01 hour 30 minutes<\/strong><\/p>\n
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La llegada del artista de teatro Lemi Ponifasio por primera vez a Chile, junto a su compa\u00f1\u00eda neozelandesa MAU, con su imponente espect\u00e1culo Birds with skymirrors al Teatro Municipal de Santiago, es uno de los hitos m\u00e1s remarcables de esta versi\u00f3n de Santiago a Mil.Theater artist Lemi Ponifasio and his New Zealand based Company MAU arriving for the first time in Chile with their stunning performance Birds With Skymirrors at Teatro Municipal de Santiago is one of the international highlights of this years\u2019s festival Santiago a Mil.